新能源车，税收减免抬高了门槛丨说政经事

那么普通又那么自信什么梗?普通

“明明那么普通却又那么自信”这句话,可以用来吐槽网上那些明明在现实中很平庸,却在网上很嚣张的人,也可以用来调侃一个人本来没有什么能力,却又迷之自信,一...

我很自信是什么梗?

来讽刺有些人自己很普通却觉得自己非常与众不同,并认为别人都是想占自己便宜。 来讽刺有些人自己很普通却觉得自己非常与众不同,却自并认为别人都是想占自己便宜。

什么是普通男女.www网站自信的梗?

自信的梗是你自信当中的一到坎 自信的梗是你自信当中的一到坎 你这么普通却又那么自信

明普却信是什么梗?

明普却信: 明明那么普通,却又那么自信的简化版。 这里的却自普通只是一个概括,不限于普通,也包含了傻x、脑子有病等贬义词,普通禁漫天堂在线下但自信确是实打实的自信。 明普却信: ...

普却信男是却自禁漫天堂免费的什么梗 - 懂得

这个梗的大致意思是明明那么普通,确那么有自信

你要自信是什么梗?

你要相信你自己 你要自信点 你要相信你自己 你要自信点

他那么普通却又那么自信读后感?

“他那么普通,却又那么自信。” 这句话出自一档名叫《脱口秀大会》的普通综艺节目,播出后便在互联网上爆红,引发一众网友的认同,成为了2021年的网络流行梗之一。...

自信的却自笑容梗?

笑出益达,笑出强大, 笑出益达,笑出强大,

是谁给你的自信是什么梗?

意思是是谁让你这么自信的 意思是是谁让你这么自信的

有哪些梗是只有看书很多的人才能懂的?比如今晚月色真美?

1、我第一个想到的普通是“虫二”梗 虫二即“风月无边”,说到底其实是个字谜。只是却自切合中国人含蓄的性格,笔下不写“风月”,心中“风月无边”,是极美好的意向。“...

普通

泉州首现收费情绪宣泄室 摔碗掀桌砸酒瓶这样你能宣泄吗

泉州首现收费情绪宣泄室

摔碗掀桌砸酒瓶 这样你能宣泄吗

砸酒瓶

■早报记者 李菁 庄丽祥 实习生 吴汉阳 文\图

穿上防护服，戴上防护面罩，手持“狼牙棒”，对着面前的显示屏、玻璃瓶一通乱砸来宣泄情绪……近日，泉州出现了首个收费情绪宣泄室，引来不少年轻市民关注。

收费情绪发泄屋现身泉州

日前，记者来到了位于市区的这家情绪发泄屋。在这里，市民可以通过击打粉碎玻璃瓶、显示器，摔碗，枕头大战，打棒球，拳击，在星空房里冥想和在沙滩房里看电影来宣泄情绪。

据了解，在这里单人摔一筐啤酒瓶的价格是100元，摔个碗5元，摔一个显示器90元，打15分钟棒球80元，掀桌子一次50元，还有拳击套餐等。刚刚开业，这家情绪宣泄屋已经成了不少市民朋友圈和抖音里的打卡地。

“早几年就已经有开设情绪宣泄屋的想法了，但当时通过市场调查，我觉得大部分泉州人还不愿将情绪宣泄摆到明面上来，所以等到今年才开业。”情绪宣泄屋的老板王先生告诉记者，此前他在日本待过几年，情绪宣泄屋在国外很流行。近两年，网上也有不少砸东西的“暴力屋”视频，点击率很高，他通过咨询心理专业的朋友加入了几种“温和”的模式对“暴力屋”进行了改良，开设了这间情绪宣泄室。

因为情绪宣泄屋里有砸玻璃瓶、摔碗等“危险动作”，所以客人在宣泄前必须签一张免责声明。“摔、砸之前，必须穿上防护服、雨靴、戴上防护头盔和手套。如果客人在宣泄过程中将这些保护设施脱掉导致发生意外，我们是不承担责任的。”王先生说。

开业几天，情绪宣泄屋已经有不少喜欢尝鲜的市民前来体验。“大家更多的是抱着休闲娱乐的心态来的。”王先生说。

枕头大战（受访者提供）

部分社区和学校设置情绪宣泄室

据了解，情绪宣泄室最早出现于欧美和日本的企业中，通常设有橡皮假人、沙袋等，供员工打砸，发泄情绪。近年来，国内不少社区及高校的心理咨询中心引进了这类宣泄室，泉州此前便有数个免费的情绪宣泄室。

早在2012年，丰泽区源淮社区率先建立了全市第一个心理咨询室。当时，心理咨询室里供人发泄负面情绪的宣泄室勾起了不少附近居民的兴趣。宣泄室里有橡皮人，戴上手套，击打橡皮人，可以宣泄坏心情。另外，宣泄室里还有锣、鼓、宣泄球等供大家击打。

另外，我市部分中小学也已经设置了配套有情绪宣泄室的心理辅导站。城东中学便建立了丰泽区第一个心理辅导站，在心理辅导站里，拥有“心理咨询室”“情绪宣泄室”“沙盘游戏室”和“音乐放松室”等，学生可以单独心理咨询，也可以通过情绪宣泄室舒缓学习压力。

专家：情绪宣泄不是简单“砸东西”

“当代年轻人在生活中受到了很多方面的压力，包括工作压力、经济条件等方面。”黎明大学心理咨询中心叶彦琪表示，除了物质生活上的压力，年轻人的思维更解放、自由，容易产生人生意义的困惑，形成部分难以解决的思想问题。“情绪宣泄室作为游戏和宣泄结合的产物，就比较符合当下年轻人的需求，在一定程度上是释放压力好的方法。”

“但从心理学的角度上，情绪宣泄室更多的内容并不是简单的‘砸东西’。”叶彦琪介绍，“简单地毁坏东西”只是情绪宣泄室中常见内容，通过设置宣泄沙包、布置架子鼓等打击乐器也可以达到同样效果，“最重要的是在心理医生、心理咨询师的陪伴、引导下，有目的性地释放情绪，需要更多的专业技术介入。”

业界中有不少观点认为，一味地通过暴力宣泄的途径释放情绪，而缺乏专业人员的陪伴和引导，将有加强个人暴力处理事情的可能性，甚至养成应对压力的不良习惯。也有心理咨询师认为，市民在发泄时，应该发泄的是一种情绪，而不是攻击具体的目标，比如把攻击对象当成自己的朋友、同学、同事等是不可取的。

生活中有许多合适的宣泄方式，可通过运动、与他人诉说等相对稳定、长期的良性宣泄机制，来缓解紧张的情绪。“如果个人心理困扰比较严重，还是要寻求正规医院的心理医生帮助，进行规范的心理疏导。”叶彦琪说到。

砸电脑显示器

把心里不爽的人名字写在碗上狠狠甩出去

从孵化到出海，原创音乐剧在沪迎风生长

　　■记者 宣晶

　　昨天，“演艺大世界——上海国际音乐剧节”在上海文化广场璀璨启幕，以展演、孵化、论坛、赛事等多元板块串联并赋能产业发展。作为音乐剧节最核心的造血引擎，“华语原创音乐剧孵化计划”在2025年完成了《无形之刃》《不良执念清除师》《八角亭谜雾》等作品的孵化；而《兰陵王》《简爱》等特邀孵化的新作，也预计于2026年正式登台亮相。更令人惊喜的是，此前的孵化作品已开始走向世界舞台——音乐剧《宝玉》明年将赴韩国大邱国际音乐剧节巡演，新作《功夫》也将远赴德国汉堡演出，将东方哲思带入跨文化对话。

　　从2019年起步至今，“华语原创音乐剧孵化计划”累计收到超717人次投稿的488部作品，其中十多部优质作品最终入围工作坊阶段。“最初，我们决定拿出当年利润的20%投入孵化计划，持续至今，已真正构建起一个汇聚创意、培育人才、打磨作品的良性生态，成为无数音乐剧梦想启航的摇篮。”上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪表示，目前仅有约5%的投稿作品能够入围，这一比例并不高，正反映出音乐剧市场日渐成熟，对从业者的要求也愈发严格，“不能奢望创作者初次尝试就能成才，每一位创作者都需要经历反复的锤炼与沉淀。”

　　原创出“海”

　　《生死签》《南唐后主》《无法访问》《南墙计划》等中国原创音乐剧成功走向市场；备受瞩目的《麦克白夫人》开启新一轮巡演；特邀孵化的《宝玉》顺利完成首演首秀……这些作品从“华语原创音乐剧孵化计划”起步，累计完成全国巡演达366场，赢得了观众的热烈反响，不断拓宽着华语音乐剧的艺术边界与审美表达。

　　对于许多音乐剧新人来说，上海是梦开始的地方。“我像是被选中的孩子，参加了一次‘霍格沃茨’的短期集体生活体验营。”《南墙计划》编剧孙浩程这样描述他加入2020年孵化计划的感受，“在这里，有人告诉你，怎么用天赋去做一些事情；有人扶持你，一步步去尝试、去实践。”截至当前，孵化计划已累计落地61场活动，吸引超过300人次行业人士深度介入创作与交流，更有超2000人次观众直接参与到孵化作品的打磨与体验环节，形成了创作、行业、受众联动的良性行业生态。

　　昨天的开幕仪式还传出消息：《宝玉》将于2026年扬帆出海，邀韩国观众一同入“梦”，领略古老神韵；另一部特邀孵化作品《功夫》将于2026年2月首演，并在7月远赴德国汉堡。这两部作品的海外展演计划正式启动，标志着孵化作品开始走向世界，华语原创音乐剧的国际影响力得到实质性提升。“孵化计划做的是一个打地基的工作，为音乐剧产业持续发展夯实人才基础。”《宝玉》制作人王海笑透露，该剧在今年首演后，已在全国13个城市巡演28场，明年不仅将赴韩国演出，还计划推出全新的交响音乐会，进一步拓展周边演出的多元类型。

　　“破茧”之路

　　从一纸蓝本到一台完整的演出，原创音乐剧的孵化是一场需要众人接力、百般打磨的“造梦”之旅。正如《不良执念清除师》编剧石毓婷所言：“创作不是一个人的事，而是一群人、一个团队共同造梦。在这个梦里，我们每个人都调出自己的色彩，最终汇成一幅独特的画卷。”

　　“华语原创音乐剧孵化计划”为此打造了一个宽松自由的生态，让年轻创作者能够尽情发挥想象，并将创意一步步落到实处。记者曾现场观摩孵化作品《冲出麦田》的工作坊首演，这部作品以“乡土气息与时尚结合”的独特风格，讲述青年在城市与家乡间找寻自我的故事。尽管演出仍显稚嫩，但舞台之上涌动着破茧而出的勃勃生机。

　　这种生机，源于高强度、专业化的锻造过程：工作坊以正式演出的制作标准建组，集结主创团队和专业音乐剧演员；每部作品展现40分钟片段，并在演后谈环节，倾听现场百余名观众以及业内专业人士的建议。对作曲王富有来说，落地排练的短短几天，是最享受的“白月光时期”。此前是漫长而严苛的锤炼，进入孵化工作坊后，《冲出麦田》的故事大纲在7个月内被数轮推翻，歌曲也经历了反复修改与重写。

　　整个孵化过程，既有创作的自由，也有体系的支撑。导师制度、阶段性汇报与选拔机制，以及配备的制作团队等资源，让孵化计划的工作坊宛如一所专注创作的学校。“我们所做的工作之一就是‘聚气’，让年轻人的创作热情始终得到关注与呵护。”费元洪说：“在这里，他们可以很纯粹地讨论作品本身，不必操心制作过程中的琐事。”

　　多年的孵化实践不仅催生了一批作品，更凝结成了系统的经验与理论。上海文化广场推出的《音乐剧创作二十讲》，萃取自“孵化计划创作十课”的精华，旨在勾勒一幅更为完整、清晰的华语原创音乐剧生态图景，为行业提供可借鉴的创作范式。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）